„Платно“ на Лермонтов е едно от най-популярните стихотворения на поета. Това се доказва от многобройни лингвистични изследвания на текста и различни подредби и интерпретации на произведението.
История на създаването
През септември 1832 г. М.Ю. Лермонтов пише М.А. Писмото на Лопухина, в което се признава, че е разстроена от неуспешния опит да влезе в университета в Санкт Петербург. Младият поет беше самотен и депресиран. В същото послание бяха и редовете от стихотворението „Самотното платно побелява”. Първият ред е заимстван от незавършеното стихотворение на Бестужев-Марлински, „Андрей - княз на Переяслав“. Въпросът кой точно „морски” пейзаж е вдъхновил Михаил Юриевич, остава спорен. Може да е Финският залив или река Нева.
Тъй като авторът не приема сериозно Sail, стихотворението за първи път е публикувано едва през 1841 г. в списанието Domestic Notes.
Жанр, посока и размер
„Sail“ е написан в жанра на лирическия кратък разказ. Тя се характеризира с интимността на изказването, съчетана с представянето на сюжета. Интересът към този жанр беше характерен за поезията на декабристите, към която Лермонтов е обичал в младостта си.
Използваният от автора поетичен размер е четириметров ямб, един от най-популярните в руската лирика на 19 век. Това прави текста по-динамичен, приближава интонацията на произведението до разговорна. Лермонтов използва кръстосана рима с редуващи се женски и мъжки окончания.
Значението на името
Стихотворението има името „Платно“ в тон с централния му характер. Всеки е свободен да интерпретира по свой начин неговото значение и значение на алегорията.
- Първо, можете да свържете платно с осемнадесетгодишния Лермонтов, който напусна Москва, пристигна в столицата, за да отиде в университет. Въпреки това мечтата му - да учи като филолог - се срина и той се почувства самотен сред бушуващия живот на столицата.
- Второ, представен е образът на мислещ човек, който не иска да се примири с реалността около него. Той копнее за промяна и е готов да се бори с вълните, като платно, ако само те се случат.
Изображения и символи
Стихотворението е изпълнено със символи и алегории. Ако човешкият живот е морето, то човекът в него е платно, самотен, преследван, не познаващ мира и убежището. Лермонтов отрази този образ не само в поезията, но и в живописта: акварелното му творчество е известно, сякаш илюстрира стихотворение. Бурята в това произведение също е много повече от морски шум. Той е свързан с революцията и тези мисли са породени от реакцията на декемврийското въстание от 1825 година.
Лирическият герой осъзнава, че ако иска да постигне целите си, тогава спокойната пътека, осветена от слънцето, не е за него. Само преодоляването на истинска буря може да го доведе до заветна мечта.
Теми и мотив
- самота, Това е основната тема на поемата. Тя се разкрива чрез централния образ на композицията - бялото платно, което е напуснало родния си край и се бори с бруталните стихии на морето. Мотивът за самотата е един от ключовите в текста на Лермонтов.
- свобода, Целта на лирическия герой е да получи свобода. Затова той реши да напусне родния си край, да бяга от слънчевите лъчи, за да посрещне несгоди.
- Революцията, Стихотворението й олицетворява образа на буря. Освен това не е случайно, че авторът счита лирическия герой за бунтарски, защото неговите действия противоречат на общоприетите традиции. Той иска да завладее нови хоризонти, търсейки приключения.
Идея
Основната идея на стихотворението е търсенето на неговата съдба. Самотното платно не вижда спасение в спокойния мир и решава да се включи в битка с стихиите. Не се чувства удовлетворен в лазурата и слънцето и се опитва да намери себе си по друг начин.
Общите места на романтичната поезия, като самота, жажда за приключения, образ на морето, са преосмислени в „Платно“ и са обединени от нов мотив. В литературната критика той се нарича мотив на „допълнителния човек“. Такива герои включват Онегин, Печорин, Рудин. По този начин ролята и значението на „Sail“ трудно могат да бъдат надценени: от тази малка поема започва да се развива много важна тема за руската литература.
Средства за художествено изразяване
Една от основните техники, използвани в поемата, е антитезата. Много неща са против: мира е буря, далечна страна е родна земя. И има и противоположни действия: гледам - хвърли.
В образа на платното епитетите имат голямо значение: самотни, непокорни.
Има много инверсии, например, във втория стих на първата четворка.
Ролята на пунктуацията в това произведение е голяма. Ранният романтизъм се характеризира с подценяване, мълчание на някои мисли, което се изразяваше с елипси. Лермонтов използва същата техника във вторите редове на всеки четириъгълник. Риторичните въпроси и възклицания придават възбуден характер.
Не без представяния. За тази следа ролята на глаголите е особено значима: играят вълни, вятърът духа, хвърля, търси, бяга, пита (за платно).
Освен това цялото стихотворение може да се счита за алегория на живота на човек, който се опитва да намери смисъла на живота.