Постмодернизмът е феномен в изкуството, появил се на Запад през 70-те години на XX век и разпространен в Русия през 90-те години. Противопоставя се както на класическия реализъм, така и на модернизма, по-точно, поглъща тези посоки и дава подигравка с тях, нарушавайки тяхната цялост. Оказва се повсеместната еклектика, с която много хора не могат да свикнат. Думата „постмодернизъм“ за мнозина е нещо скандално, нецензурно, но наистина ли е така?
Постмодернизмът
Произходът на постмодернизма е самият естествен исторически процес. Краят на 20 век се характеризира с бързото развитие на науката и технологиите, поради това много истини, които изглеждаха непоклатими, се превръщат в предразсъдъци на по-старите поколения. Религията и традиционният морал преживяват кризата; всички канони и основи изискват преразглеждане. Те обаче не са безразборно отричани, както в ерата на модернизма, а са преосмислени и са въплътени в нови форми и значения. Това се дължи и на факта, че човек получи почти неограничен достъп до всякакъв вид информация. Сега, мъдър от опит и претеглен от знания, той е стар от раждането си. Всичко, което предците взеха сериозно, той вижда в светлината на иронията. Това е един вид защита срещу информацията, която медиите използваха умело да се маскират и да не водят преговори. Постмодерният човек вижда и знае повече от своите предци, затова е склонен да бъде скептичен към всичко, което го заобикаля. Оттук и основната тенденция на постмодернизма - да се свежда всичко до смях, а не да се приема нищо сериозно.
Отношението към природата и обществото към края на 20 век също се променя: човек се чувства почти всемогъщ в природата си, но в същото време е зъбница в цялата социална система, един от милионите. Революциите, войните, природните бедствия обаче показаха на хората, че не всичко е толкова просто. Елементите имат предимство пред безпомощните земляни и състоянието може да бъде заобиколено, като се използват скритите кътчета на световна мрежа. Вече няма нужда от постоянна работа, можете едновременно да пътувате и да развивате бизнеса си. Въпреки това, не всеки може да премине към нов начин и затова възникна криза на мирогледа. Хората вече не се водят от старите трикове на властите и рекламните лозунги, но те нямат какво да се противопоставят на този затлачен свят. И така, периодът в Арт Нуво приключи и започна нов - постмодерн, където несъвместимото мирно съжителства помежду си в еклектичен танц на гроба на миналото. Това е лицето на постмодернизма в историята.
Родината на постмодернизма са САЩ, именно там се развиват поп арт, битник и други постмодерни тенденции. Отправната точка е в статията на Л. Фиднер „Прекосяване на граници - падане в канавки“, където авторът призовава за сближаване между елита и популярната култура.
Основни принципи
Анализът на постмодернизма трябва да започне с основните принципи, които определят неговото развитие. Ето ги в най-съкратената форма:
- еклектизъм (комбинация от несъвместими). Постмодернистите не създават нищо ново, те странно преплитат това, което вече е там, но се смяташе, че тези неща не могат да бъдат едно цяло. Например, рокля и военни ботуши с дантели са познат на очите ни коктейл, а преди 60 години подобно облекло би могло да предизвика шок за минувачите.
- Плурализъм на културните езици, Постмодернизмът не отрича нищо, той приема и интерпретира всичко по свой начин. Мирно съжителства с тенденциите на класическата култура с модерни форми, взети от модернизма.
- Интертекстуалността - глобално използване на цитати и препратки към произведения. Има изкуство, изцяло и изцяло сплетено от извлечения и реплики на друго авторство, и това не се счита за плагиатство, защото етиката на постмодернизма е много хуманна по отношение на подобни дреболии.
- Декониране на изкуството, Границите между красивото и грозното са изтрити; в тази връзка се е развила грозната естетика. Изродът печели вниманието на хиляди хора, тълпи от фенове и епигони се образуват около тях.
- ирония, В това явление няма място за сериозност. Например вместо трагедия се появява трагикомедия. На хората им е писнало да изпитват и се разстройват; те искат да се защитят от агресивната среда на света с хумор.
- Антропологически песимизъм, Няма вяра в прогреса и човечеството.
- Културно шоу, Изкуството е позиционирано като забавление, забавлението много се цени в него.
Концепция и идея
Постмодернизмът е социално-психологическа реакция на отсъствието на положителен резултат от прогреса. Цивилизацията, развиваща се, в същото време унищожава себе си. Това е неговата концепция.
Основната идея на постмодернизма е съчетаването и смесването на различни култури, стилове и тенденции. Ако модернизмът е насочен към елита, тогава постмодернизмът, характеризиращ се с игрово начало, прави произведенията си универсални: масовият читател ще види забавна, понякога скандална и странна история, а елитът - философско съдържание.
Г. Кюнг предлага да се използва този термин в „световно-историческия план“, не се ограничава само до областта на изкуството. Постмодернизмът се ръководи от концепцията за хаос и разпад. Животът е порочен кръг, хората действат по образец, живеят по инерция, слабогласни са.
Философия
Съвременната философия утвърждава крайността на всички представи на човека за света около него (технология, наука, култура и др.). Всичко се повтаря, не се развива, така че съвременната цивилизация непременно ще се срине, напредъкът не носи нищо положително. Ето основните философски движения, които подхранват нашата ера:
- Екзистенциализмът е една от философските течения на постмодернизма, провъзгласявайки се за ирационална, поставяйки на преден план човешките усещания. Лицето е постоянно в кризисно състояние, изпитва безпокойство и страх в резултат на взаимодействие с външния свят. Страхът е не само негативно преживяване, но и необходим шок. Пример.
- Постструктурализмът е една от философските течения на постмодернизма, характеризираща се с отрицателен патос по отношение на всички видове положителни знания, рационални обосновки на явленията, особено културните. Основната емоция в тази тенденция е съмнението, критиката към традиционната философия, отделена от живота.
Човекът на постмодернизма е съсредоточен върху тялото си (принципът на телецентризма), всички интереси и нужди се сближават в него, затова се провеждат експерименти. Човекът не е обект на дейност и знание, не е център на Вселената, защото всичко в нея има тенденция към хаос. Хората нямат достъп до реалността, което означава, че не могат да разберат истината.
Основните функции
Ще намерите пълен списък с признаци на това явление. тук.
Постмодернизмът се характеризира с:
- Paratheatrality - Комплект нови формати за визуално представяне на изкуството: хепънинг, пърформанс и флашмоб Интерактивността набира скорост: книгите, киното и картините се превръщат в сюжети на компютърни игри и част от 3-D изпълнения.
- транссексуални - липса на разлика между половете. Особено забележимо в модата.
- Глобализация - загуба на национална идентичност на авторите.
- Бърза промяна на стила - Скоростта на модата разбива всички рекорди.
- Свръхпроизводство на културни обекти и самодейност на авторите. Сега креативността стана достъпна за мнозина, няма възпиращ канон, нито принципът на културния елитаризъм.
Стил и естетика
Стилът и естетиката на постмодернизма е на първо място деканонизацията на всичко, иронична преоценка на ценностите. Жанровете се променят, търговското изкуство, което е бизнес, доминира. В дивата каша на живота смехът помага да оцелеем, така че друга особеност е карнавализацията.
Пастишът също е характерен, тоест фрагментация, противоречиво разказване, това води до комуникативни трудности. Авторите не следват реалността, а се преструват на правдоподобни. Постмодернистите се характеризират с игра с текст, език, вечни изображения и сюжети. Позицията на автора е размита, той елиминира себе си.
Езикът за постмодернистите е система, която пречи на общуването, всеки човек има свой собствен език, следователно хората не са в състояние да се разберат един до друг. Следователно текстовете имат малко идеологическо значение; авторите се ръководят от множество интерпретации. Реалността се създава с помощта на език, което означава, че може да се използва за контрол на човечеството.
Течения и посоки
Ето най-известните примери на постмодернизма.
- Поп артът е нова тенденция във визуалното изкуство, която превежда обикновеното в равнината на високата култура. Поезията на масовото производство от обикновени неща прави символи. Представители - J. Jones, R. Rauschenberg, R. Hamilton, J. Dyne и др.
- Магическият реализъм е литературно движение, в рамките на което се смесват фантастични и реалистични елементи. пример.
- Нови жанрове в литературата: корпоративна романтика (пример), трилог (пример), роман-речник (пример) и т.н.
- Beatniks са младежко движение, породило цяла култура. Пример и описание.
- Фен фантастиката е посоката, в която феновете продължават книгите или допълват вселени, създадени от автори. Пример: 50 нюанса на сивото
- Театър на абсурда - театрален постмодернизъм. пример.
- Графитизмът е движение, което смесва графити, графика и стационарна живопис. Тук има фантазия, оригиналност в съчетание с елементи на субкултура и изкуството на етническите групи. Представители - Crash (J. Matos), Dise (C. Alice), Futura 2000 (L. McGar) и други.
- Минимализмът е тенденция, която призовава за антидекоративност, отхвърляне на изобразителността и субективността. Отличава се с простота, еднородност и неутралност във форми, форми, цветове, материали.
Теми и въпроси
Най-често срещаната тема на постмодернизма е търсенето на нов смисъл, нова цялостност, насоки, както и абсурдността и лудостта на света, крайността на всички основи, търсенето на нови идеали.
Постмодернистите създават проблеми:
- самоунищожение на човечеството и човека;
- осредняване и имитация на масовата култура;
- излишна информация.
Основни трикове
- Видео изкуството е движение, изразяващо художествени възможности. Видео изкуството е противоположно на масовата телевизия и култура.
- Инсталация - формирането на арт предмет от битови предмети и промишлени материали. Целта е да се напълнят обектите с някакво специално съдържание, което всеки зрител разбира по свой начин.
- Изпълнение - шоу, базирано на идеята за творчеството като начин на живот. Художественият обект тук не е дело на художника, а само по себе си неговото поведение и действия.
- Случващото се е представление с участието на художника и публиката, в резултат на което границата между създателя и публиката се размива.
Постмодернизмът като феномен
В литературата
Литературният постмодернизъм - това не са асоциации, училища, движения, това са групи от текстове. Определящите черти в литературата са ирония и „черен“ хумор, интертекстуалност, техники за колажиране и овчарство, метафикация (писане за процеса на писане), нелинейни сюжет и игра във времето, склонност към технокултура и хиперреалност. Представители и примери:
- Т. Пинчони (Ентропия),
- J. Kerouac (На път),
- Е. Алби (Три високи жени),
- U. Eco („Името на розата“),
- В. Пелевин („Поколение П“),
- Т. Толстая („Kys“),
- Л. Петрушевская („Хигиена“).
Във философията
Философски постмодернизъм - противопоставяне на хегеловата концепция (антигегелианство), критика на категориите на това понятие: единично, цяло, универсално, абсолютно, битие, истина, разум, прогрес. Най-известните представители:
- J. Derrida,
- J.F. Лиотар
- Д. Ватимо.
Й. Дерида изложи идеята за размиване на границите на философията, литературата, критиката (тенденцията към естетизация на философията), създаде нов тип мислене - многоизмерно, хетерогенно, противоречиво и парадоксално. J.F. Лиотар смяташе, че философията не трябва да се занимава с някакви конкретни проблеми, трябва да отговори само на един въпрос: "Какво мисли?" Д. Ватимо твърди, че се разтваря в езика. Истината е запазена, но разбрана от опита на изкуството.
В архитектурата
Архитектурният постмодернизъм е причинен от изчерпването на модернистичните идеи и социалния ред. В градска среда се предпочита симетричното развитие, като се вземат предвид характеристиките на околната среда. Характеристики: имитация на исторически модели, смесване на стилове, опростяване на класическите форми. Представители и примери:
- П. Айзенман (Център Колумб, Виртуална къща, Мемориалът на Холокоста в Берлин),
- Р. Бофил (летището и сградата на Националния театър на Каталония в Барселона, главните офиси на Cartier и Christian Dior в Париж, небостъргачите на сградата Shiseido в Токио и центъра на Dearborn в Чикаго),
- R. Stern (Central Park West Street, небостъргач Carpe Diem, президентски център George W. Bush).
В рисуването
Основната идея надделя в картините на постмодернистите: няма много разлика между копието и оригинала. Затова авторите преосмислиха своите и чужди картини, създавайки нови въз основа на тях. Представители и примери:
- Дж. Бойс ("Дървената Дева", "Дъщерята на краля вижда Исландия", "Сърца на революционерите: Минаване на планетата на бъдещето"),
- Ф. Клементе („Парцел 115“, „Парцел 116“, „Парцел 117),
- С. Киа („Целувка“, „Спортисти“).
До киното
Постмодернизмът в киното преосмисля ролята на езика, създава ефекта на автентичността, комбинация от формално разказване и философско съдържание, стилизационни техники и иронични препратки към предишни източници. Представители и примери:
- Т. Скот („Истинска любов“),
- К. Тарантино („Целулозна фантастика“).
В музиката
Музикалният постмодернизъм се характеризира с комбинация от стилове и жанрове, самокопаване и ирония, желание за размиване на границите между елитно и масово изкуство, доминира настроението в края на културата. Появява се електронната музика, чиито техники стимулират развитието на хип-хоп, пост-рок и други жанрове. Академичната музика е доминирана от минимализма, приемането на колаж и сближаването с популярната музика.
- Представители: Q-Bert, Mixmaster Mike, The Beat Junkies, The Prodigy, Mogwai, Turtoise, Explosions in the Sky, J. Zorn.
- Композитори: Дж. Кейдж ("4'33 ″"), Л. Берио ("Симфония", "Опера"), М. Кагел ("Инструментален театър"), А. Шнитке ("Първа симфония"), В. Мартинов („Opus posth“).